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lunes, 22 de abril de 2024

Wagner - Lohengrin (Seiffert - Popp - Martin - Welker - Moll - Brendel) Sawallisch [Flac]

 

Recording Venue: Nationaltheater München. Julio 27, 1989

En el continuo desarrollo de su carrera escénica hacia terrenos mas dramáticos, nuestra Lucia decidió incluir a Elsa de "Lohengrin" poco antes de cumplir los 50 y junto a su flamante esposo, el tenor Peter Seiffert en el rol titular. Ambos artistas están captados en gran forma vocal en esta grabación proveniente del vivo en el Teatro de la Opera Estatal Bávara. El sonido no es el mejor pero se puede apreciar el empuje del tenor y el brillo en la voz de la Popp. A su lado están una intensa Ortrud a cargo de Janis Martin, algo justa en lo vocal y el imponente Telramund a cargo de Hartmut Welker. 


Peter Seiffert (Lohengrin)
Lucia Popp (Elsa von Brabant)
Janis Martin (Ortrud)
Hartmut Welker (Friedrich von Telramund)
Kurt Moll (Heinrich der Vogler)
Wolfgang Brendel (Der Heerrufer des Königs)

Chor und Orchester der Bayerischen Staatsoper München
Wolfgang Sawallisch (Conductor)

Flac | Info

jueves, 8 de febrero de 2024

Cornelius - Der Barbier von Bagdad (Moll - Seiffert - Popp - Wulkopf - Ahnsjö) Sawallisch [Flac]

 

Recording Venue: Nationaltheater München. February 18, 1987

"Der Barbier von Bagdad" es una ópera cómica del compositor alemán Peter Cornelius estrenada el 15 de diciembre de 1858 en el Hoftheater de Weimar bajo la dirección de Franz Listz. El estreno fue un sonado fracaso y la ópera no se volvió a escenificar durante la vida del compositor. La situación política del teatro al momento del estreno llevó a Franz Liszt a renunciar a su puesto de director.

En 1884 el título llamó la atención del afamado director Felix Mottl, quien lo re-orquestó y presentó con éxito. En 1890 la ópera llegó al Metropolitan de New York y al año siguiente al publico londinense. La obra disfrutó de cierta recurrencia en el repertorio pero pronto desapareció de la lista de títulos mas representados.

Esta grabación corresponde a una función producida el 18 de febrero de 1987 por la Opera Estatal Bávara en Munich. El rol de Margiana por muy cómico que parezca, es también bastante lírico en su vocalidad. Otra muestra mas de la cuidada elección del repertorio teatral que hacía en estos momentos Lucia Popp, cada vez mas encaminada en terrenos mas líricos. La producción de este Barbero fue también el momento en que nuestra Lucia conoció a Peter Seiffert, su segundo esposo. El tenor era 15 años menor que ella, un hecho que en la época fue chisme obligado. El tenor está a la altura vocal esperable en su Nureddin mientras que la imponente voz de Kurt Moll hace lo propio en su versión de Abu Hassan.

Por el momento este posteo quedará desfasado de la linea temporal que estamos siguiendo pero en unos días lo ordenaré en la posición que corresponde. 

Kurt Moll (Abu Hassan)
Peter Seiffert (Nureddin)
Lucia Popp (Margiana)
Cornelia Wulkopf (Bostana)
Claes H. Ahnsjö (Baba Mustapha)
Floria Cerny (Der Kalif)
Gerhard Auer (1 Muezzin)
Ulrich Reb (2 Muezzin)
Hermann Sapell (3 Muezzin)

Bayerischen Staatsorchester
Wolfgang Sawallisch (Conductor)

Flac | Cover + Scans

lunes, 5 de febrero de 2024

J. Strauss - Die Fledermaus (Popp - Seiffert - Baltsa - Lind - Domingo - Zednik) Domingo [Flac]


Recording Venue: Studio 1 des Bayerischen Rundfunks, Munich. Abril 19-25, 1986.
Original Release Date: 1986

Esta versión del "Murciélago" de Johann Strauss se grabó en 1986 y fue, creo, uno de los primeros intentos de Placido Domingo con la batuta. En la grabación además cumple con el rol de Alfred, el enamorado de Rosalinde. Qué tanta dirección necesita una orquesta de talla mundial como la Radio de Munich es un misterio, aun así la música fluye de manera natural. El cast está encabezado por la pareja, tanto en la ficción como en la realidad, de Lucia Popp y Peter Seiffert como Rosalinde y Eisenstein de indudable química y encanto canoro. Son secundados por el delicioso Orlofsky de Agnes Baltsa de tono aburrido y fiestero que le calza a la perfección y la Adele de Eva Lind, estrella en ascenso en esos años.

La grabación incluye además 4 números extras como parte de la gala de cantantes de la Hofoper (nombre que recibía la Ópera Estatal de Viena antes de 1920) que visitan la fiesta de Orlofsky en el segundo acto. En un guiño a la famosa versión de Karajan grabada para la Decca en 1960, se incluyen "Il Bacio" de Arditi cantado por Eva Lind, un dúo de "Der Zigeunerbaron" cantado por la Popp y Seiffert, el "Ziegeunerlieder" de la misma opereta a cargo de Agnes Baltsa y "Ach, Wie So Herrlich Zu Schau'n" de "Una Noche en Venecia" cantado por Placido Domingo.

La grabación se realizó en los estudios de la Radiodifusión Bávara entre el 19 y 25 de Abril de 1986. La presente edición fue publicada en agosto de 2023.


Lucia Popp (Rosalinde)
Peter Seiffert (Gabriel von Eisenstein)
Agnes Baltsa (Prinz Orlofsky)
Eva Lind (Adele)
Plácido Domingo (Alfred)
Heinz Zednik (Dr. Blind)
Wolfgang Brendel (Dr. Falke)
Kurt Rydl (Frank)
Helmut Lohner (Frosch)
Cornelius Ilgen (Ivan)
Ulrike Steinsky (Ida)

Chor des Bayerischen Rundfunks
Münchner Rundfunkorchester
Placido Domingo (Conductor)

Warner Classics/EMI
Flac| Cover
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sábado, 3 de febrero de 2024

R. Strauss - Arabella (Popp - Kaufmann - Brendel - Kuhn - Seiffert) Sawallisch [Flac]

 


Recording Venue: Nationaltheater, Munich. Enero 9, 1985.

"Arabella" de Richard Strauss es una de las óperas en donde nuestra Lucia pudo transitar por dos de sus personajes a medida que la voz y las posibilidades dramáticas fueron cambiando a lo largo de su extensa carrera. En esta grabación del vivo registrada en enero de 1985 la podemos oír cantando el rol protagónico, mientras que en las grabaciones provenientes de fines de los 70's la podemos oír en el personaje de Zdenka.

En esta ocasión está estupendamente acompañada por el elenco estable de la Opera Estatal Bávara y con Wolfgang Brendel como Mandryka, Julie Kaufmann como Zdenka y dos lujos extras en la Adelaide de Marjana Lipovsek y el Matteo de Peter Seiffert. El sonido no es de lo mejor pero sirve como testimonio de un rol que la soprano hizo suyo durante esta década y que lamentablemente no llevó completo al disco.

Lucia Popp (Arabella)
Julie Kaufmann (Zdenka)
Wolfgang Brendel (Mandryka)
Alfred Kuhn (Waldner)
Marjana Lipovsek (Adelaide)
Ulrike Steinsky (Fiakermilli)
Peter Seiffert (Matteo)
Norbert Orth (Elemer)
Cornelia Wulkopf (Kartenaufschlägerin)

Bayerischen Staatsorchester
Wolfgang Sawallisch (Conductor)

Flac | Info

sábado, 6 de enero de 2024

Nicolai - Die lustigen Weiber von Windsor (Moll - Popp - Brendel - Wulkopf - Seiffert) Sawallisch [Flac]

 


Recording Venue: Nationaltheater, Munich. Octubre 15, 1983

El compositor alemán Otto Nicolai, niño prodigio nacido en la ciudad prusiana de Konigsberg (actualmente Kaliningrado en territorio ruso), tuvo una ascendente e importante carrera en el mundo musical europeo durante la década de 1840 que se vio truncada por su repentina muerte a la edad de 38 años.

Sus primeros éxitos los cosechó en Alemania con sus primeras Sinfonías y Misas. Rápidamente obtuvo un puesto en la Embajada de Prusia en Roma lo que le permitió entrar en contacto con el mundo de la ópera italiana. En la península escribió cuatro títulos que lo posicionaron como uno de los autores mas populares de su época. 

En 1841 fue nombrado Kapellmeister en la Opera Estatal de Viena y participó en la fundación de la Filarmónica de Viena. Muy respetado e influyente se movía en los círculos culturales mas exclusivos de la ciudad. Establecido en Viena revisó y adaptó al alemán dos de sus títulos mas populares: "Die Heimkehr des Verbannten" (Il Proscritto) y "Der Tempelritter" (Il templario). 

En 1849 fue nombrado Hofkapellmeister de la Opera Estatal de Berlin y en la primavera de ese año estrenó "Die lustigen Weiber von Windsor", el primer y único título que compuso directamente en alemán en el formato de Singspiel. Se estrenó en la Hofoper de Berlín el 9 de marzo de 1849.

Dos meses después del estreno y dos días después de su nombramiento como director de la Opera Estatal de Berlín, falleció victima de un ataque cerebral. El mismo día había sido nombrado miembro de la Real Academia Prusiana de las Artes.

Esta representación está tomada de una función del vivo ofrecida en la Opera Estatal Bávara por el elenco estable de esa casa de ópera. Encabezan la producción la imponente voz de Kurt Moll como Falstaff y nuestra Lucia hace gala de su gran canto y sentido del humor como Frau Fluth. Mencion especial merece el Fenton de un joven Peter Seiffert.

Kurt Moll (Falstaff)
Lucia Popp (Frau Fluth)
Wolfgang Brendel (Herr Fluth)
Cornelia Wulkopf (Freu Reich)
Karl Helm (Herr Reich)
Peter Seiffert (Fenton)
Julie Kaufmann (Anna Reich)
Claes H. Ahnsjö (Spärlich)
John Janssen (Dr Cajus)

Bayerischen Staatsorchester
Wolfgang Sawallisch (Conductor)

Flac | Cover + Scans

sábado, 16 de febrero de 2019

Wagner - Tannhäuser (Eaglen - Seiffert - Meier - Pape - Hampson) Barenboim [FLAC]




Cuando se publicó esta grabación, Daniel Barenboim venía estableciéndose firmemente como uno de los directores wagnerianos mas prometedores de su generación. Había dirigido en Bayreuth casi de manera ininterrumpida desde su debut en 1981 y durante la década siguiente se embarcó en un ambicioso proyecto junto a Teldec que le llevó a grabar los 10 títulos wagnerianos, una proeza que lo emparenta directamente con Solti, quién por su parte lo logró en un período de tiempo bastante mas largo.

En términos generales esta versión de "Tannhäuser" usa la edición de Dresden, aunque aún se pueden oír a las sirenas en la sección final de la Obertura y el dúo entre el protagonista y Venus en la escena segunda del primer acto (ambos tomados de la versión de París), lo que agrega color y mayor profundidad a la escena del Venusberg. Lo mejor del reparto está logrado por las voces masculinas, encabezados por Peter Seiffert con rendidora voz y estupenda caracterización, si bien el timbre lírico a veces da la sensación de estar unos escalones por debajo en cuanto al fuste necesario para hacer frente a la masa orquestal. Thomas Hampson está a la altura de sus credenciales y se despacha un Wolfram noble, elegante y de gran linea. Por su parte René Pape logra un trabajo de referencia en Hermann, derrochando belleza vocal y nobleza en el canto.

El equipo femenino está unos escalones mas atrás tanto en lo vocal como lo expresivo. Si bien la Meier tiene credenciales de sobra para encarnar una gran Venus en la escena, en el disco pierde mucho. La voz gutural no tiene la belleza ni la voluptuosidad de otras grandes y la expresión se resiente mucho debido a estos factores. Por su parte Jane Eaglen ya comienza a mostrar los signos de desgaste que terminaron por destruir su instrumento. Los agudos surgen angustiosos y muchas veces al borde del grito, mientras el centro de la voz está notablemente erosionado y sin el esmalte y brillo de sus primeros años.

Lo mejor de la versión es el trabajo de la Staatskapelle Berlin y el Coro de la Opera Estatal. La batuta de Barenboim parece enfocarse mejor en los momentos intimistas y reflexivos que en las grandes escenas de masa. Mención especial merece el trabajo de la ingeniería de sonido que logra captar la amplia gama de la ópera, tanto en los momentos mas íntimos como en las escenas corales en donde sorprende el nivel de transparencia y detalle logrados.

La grabación se realizó en Berlin entre los meses de Mayo y Junio de 2001.



Peter Seiffert (Tannhäuser)
Jane Eaglen (Elisabeth)
Waltraud Meier (Venus)
Thomas Hampson (Wolfram von Eschenbach)
René Pape (Hermann, Landgraf von Thüringen)
Gunnar Gudbjörnsson (Walther von der Vogelweide)
Hanno Müller-Brachmann (Biterolf)
Stephan Rügamer 8Heinrich der Schreiber)
Alfred Reiter (Reinmar von Zweter)
Dorothea Röschmann (Ein junger Hirt)

Chor der Deutschen Staatsoper Berlin
Staatskapelle Berlin
Daniel Barenboim (Conductor)

Teldec
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FLAC: DESCARGAR

lunes, 15 de julio de 2013

R. Strauss : Arabella (Te Kanawa - Grundheber - Fontana - Seiffert) Tate [Flac]




Esta grabación de "Arabella" de Richard Strauss estuvo por muchos años descatalogada, desde su aparición a mediados de la década del 80' y recién el año pasado reapareció en la serie mid-price de Decca.

El papel le calza como un guante a las cualidades vocales y la expresión de la soprano, quizás no tanto por un trabajo interpretativo profundo sino mas por una predisposición natural hacia el canto reposado y la sofisticación en la producción del sonido. A su lado, la Zdenka de Gabriele Fontana desluce de manera incómoda. Grundheber cumple sin mayor brillo como Mandryka mientras Peter Seiffert convierte el difícil e ingrato rol de Matteo en un agrado. En los roles menores destacan la Adelaide de Helga Dernesch.

La dirección de Jeffrey Tate está definitivamente en el lado mas lento de las batutas, hay varios pasajes tomados a tempos inusualmente lentos, presumiblemente para sacar partido al legato de la Te Kanawa. Por otro lado es notable su instinto para resaltar las lineas melódicas mas bellas de la partitura.

Kiri Te Kanawa (Arabella)
Franz Grundheber (Mandryka)
Gabriele Fontana (Zdenka)
Peter Seiffert (Matteo)
Ernst Gutstein (Waldner)
Alexandru Ionita (Elemer)
Helga Dernesch (Adelaide)
Gilles Cachemaille (Dominik)
Gwendolyn Bradley (Fiakermilli)
Kurt Rydl (Lamoral)
Reinhild Runkel (Kartenaufschlägerin)

Orchestra and Chorus of The Royal Opera House, Covent Garden
Jeffrey Tate (Conductor)

Decca
Flac | Cover + Scans