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sábado, 9 de noviembre de 2013
Pergolesi : Stabat Mater, Laudate Pueri & Confitebor (Lezhneva - Jaroussky) Fasolis [Flac Hi-Res]
Hacemos una pausa con Lucia Popp y les traigo acá una novedad aparecida hace un par de días. Los fans de Jaroussky y Lezhneva estarán en la gloria. Los demás, no tanto jaja.
Por alguna razón la Lezhneva usa una emisión aun mas lisa de la que ya nos tenia acostumbrados y debido a esto abundan los agudos fijos y punzantes, el resultado raya en lo feo y desagradable al oído. Jaroussky es el de siempre con su estupenda musicalidad pero la voz ya muestra algunos signos de desgaste.
La grabación se realizó en Lugano, en el Auditorio Stelio Molo, entre el 14 y 21 de marzo de 2012.
Julia Lezhneva (Soprano)
Philippe Jaroussky (Contratenor)
Coro della Radiotelevisione Svizzera
I Barocchisti
Diego Fasolis (Conductor)
Erato
Flac@44.1kHz-24bits | Cover + Digital Booklet
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jueves, 4 de abril de 2013
Julia Lezhneva - Alleluia [Flac]
El último disco de la Lezhneva tiene fecha de lanzamiento para el 14 de Mayo pero por esas grandiosas cosas del pirateo ya se filtró a los sitios mas avezados en estas malas practicas, entre ellos un blog vecino, y por ende también a esté humilde rincón.
El disco reúne motetes de Vivaldi, Handel, Porpora y Mozart, en un claro desvío del camino que llevaba la joven Lezhneva desde su recital de Rossini a sus ultimas colaboraciones en óperas de Handel y Vivaldi. Acá con un material mucho menos comprometido en la envergadura vocal, la cantante da rienda suelta a sus posibilidades con el canto de coloratura que maneja muy bien y que logra camuflar además las falencias de su instrumento. Lo mas discutible se puede oír en su lectura del "Exsultate Jubilate" de Mozart, con una cadencia de dudosa afinación al final del "Tu Virginum corona" y un "Alleluia" final tenso en todas las ascensiones al Do agudo. Y eso que el diapasón claramente no está en 440 Hz.
1. Vivaldi 'In furore' RV626 - Aria: In furore iustissimae irae
2. Vivaldi 'In furore' RV626 - Recit: Miserationum Pater
3. Vivaldi 'In furore' RV626 - Aria: Tunc meus fletus
4. Vivaldi 'In furore' RV626 - Alleluia
5. Handel "Saeviat Tellus Inter Rigores" HWV240 - Aria
6. Handel "Saeviat Tellus Inter Rigores" HWV240 - Recit: Carmelitarum
7. Handel "Saeviat Tellus Inter Rigores" HWV240 - Aria: O nox dulcis
8. Handel "Saeviat Tellus Inter Rigores" HWV240 - Aria: Stellae fidae
9. Handel "Saeviat Tellus Inter Rigores" HWV240 - Recit: Sub tantae Virginis tutela
10. Handel "Saeviat Tellus Inter Rigores" HWV240 - Aria: Alleluia
11. Porpora "In caelo stelle clare" - In caelo stelle clare fulgescant
12. Porpora "In caelo stelle clare" - Exulta, exulta o cor!
13. Porpora "In caelo stelle clare" - Care Deus cordis amantis
14. Porpora "In caelo stelle clare" - Alleluia
15. Mozart "Exsultate Jubilate" K165 - Exsultate, jubilate
16. Mozart "Exsultate Jubilate" K165 - Fulget amica dies
17. Mozart "Exsultate Jubilate" K165 - Tu virginum corona
18. Mozart "Exsultate Jubilate" K165 - Alleluia
Julia Lezhneva (Soprano)
Il Giardino Armonico
Giovanni Antonini (Conductor)
Decca
martes, 22 de enero de 2013
Julia Lezhneva - Rossini [FLAC]
Subo este recital también respondiendo a una petición. La Lezhneva grabó este disco con sólo 21 años, lo que es un factor a considerar en su desempeño. El disco apareció en la primavera boreal de 2011 y recibió criticas mixtas sumadas a un impacto mediático innegable.
Elementos a favor son su preparación musical de primera categoría y una garganta sumamente ágil, por otro lado su caudal vocal es mas bien ligero y poco tiene que ver y hacer con el Rossini aquí elegido. La clasificación vocal es dudosa, para ser mezzo le falta el color y para ser soprano le falta la seguridad en los últimos tonos del registro, defecto evidente en su versión del "Bel raggio lusighier" donde todos los Si naturales suenan tensos y fijos y en la ornamentación no se anima mas allá de un Do# de paso. En el programa se echa de menos un mayor fuste en Guillaume Tell, Semiramide y La donna del Lago y un color vocal mas oscuro para un título derechamente grave como Cenerentola. Por otro lado la inventiva y fantasía en las variaciones no parece ser muy inspirada.
Luego de este intento rossiniano, la Lezhneva claramente sacó el pie del acelerador y se refugió en un repertorio menos comprometido y mas acorde con sus reales posibilidades. El año pasado la cantante firmó un contrato de exclusividad con Decca donde se apronta a publicar un disco de motetes de Handel, Mozart, Porpora y Vivaldi en marzo de este año.
Tracklist:
1. Tanti affetti (La donna del lago)
2. Ils s'eloignent enfin (Guillaume Tell)
3. Bel raggio lusinghier (Semiramide)
4. Assisa a' pie d'un salice (Otello)
5. Simfonia (La Cenerentola)
6. Nacqui all'affanno (La Cenerentola)
7. L'ora fatal s'apressa (L'assedio di Corinto)
Sinfonia Varsovia
Marc Minkowski
Naïve
Flac | Cover + Digital Booklet
sábado, 20 de octubre de 2012
Vivaldi : L'Oracolo in Messenia - (Lezhneva - Genaux - Hallenberg - Staveland - Basso - Gottwald) Biondi [FLAC]
Vivaldi estrenó la primera versión de "L'Oracolo in Messenia" el 28 de diciembre de 1737, inspirado por el rotundo éxito de "La Merope" escrita por Giacomelli para Venecia en 1734, una producción que vió reunidos al gran Farinelli y al pirotécnico Caffarelli, los dos mas grandes castratos del momento. El éxito de su versión para el libreto de Apostolo Zeno lo llenó de elogios y le ofreció además un respiro a los problemas que enfrentaba en el momento.
El mismo año de 1737, Vivaldi planeaba una temporada de representaciones de sus operas en la ciudad de Ferrara, cuando en mitad de los preparativos el Cardenal Tomasso Ruffo le negó la entrada a la ciudad debido al discutido comportamiento del compositor. Vivaldi, a pesar de ser sacerdote no celebró misa durante toda su vida alegando problemas con su asma crónica. Enfermedad que, sin embargo, no le impidió viajar por toda Italia y buena parte de Europa para realizar sus actividades musicales. Se sumaba a esto su cercana amistad con la contralto Anna Girò (de hecho se decían que eran amantes, aunque el compositor lo negó siempre), a quien le escribiera un buen numero de personajes desde 1727.
Con las puertas de Ferrara cerradas, el ofrecimiento a ultima hora llegado desde el Teatro Sant'Angelo de Venecia para organizar la temporada del Carnaval vino a aliviar el difícil momento financiero al que se enfrentaba. En cuestión de un mes, arregló los preparativos para la presentación de tres operas: "L'Oracolo in Messenia", "Rosmira Fedele" y "Armida al campo d'Egitto".
De la producción original de "L'Oracolo" sólo sobrevivieron hasta nuestro días algunas partes del libreto, se sabe con seguridad que "Rosmira Fedele" es un pasticcio, es decir un ensamblaje de números musicales provenientes de otros compositores y ordenados y arreglados por Vivaldi. Es muy probable que con el poco tiempo para lidiar con la organización de la temporada, Vivaldi ni siquiera se haya tomado la molestia de escribir música nueva para su "Oracolo" y echara mano a la partitura de Giacomelli y le insertara números ya sea de sus mas recientes óperas u tomara prestadas caballos de batalla de otros compositores.
Los lazos de Vivaldi con Viena y los Hasburgo venían siendo forjados desde hacia mucho tiempo. Ya desde 1730 las óperas del compositor se interpretaban regularmente en el Kärntnerortheater y para 1740 su popularidad tanto en Venecia como en Viena era tal que le llevó a tomar la decisión de dejar Italia en busca de mejores condiciones de trabajo. Sin embargo, la suerte en la capital imperial nunca le sonrió: el 20 de octubre de 1740 el Emperador Carlos VI falleció repentinamente y se decretó un duelo que duró un año, con el consiguiente cese de cualquier representación teatral. A pesar de sus infructuosas entrevistas con otros nobles para ser empleado en otras actividades de composición, no logró llamar la atención de la nobleza que se encontraba enfrascada en un conflicto de sucesión monárquica. Poco se sabe de los últimos meses del compositor en Viena, sólo que debió dedicarse a vender sus composiciones a precios irrisorios y que finalmente la muerte lo encontró rodeado de problemas económicos el 28 de julio de 1741.
Tras la reanudación de las actividades teatrales, acabado el periodo de duelo, "L'Oracolo in Messenia" aparece en la temporada de 1742 en el Kärntnerortheater, encabezado por la presencia de Anna Girò como la Reina Merope utilizando los arreglos y el libreto firmado por "El difunto señor Antonio Vivaldi", una situación muy inusual en una época en que la muerte del compositor significaba la desaparición absoluta de su obra en los teatros.
Esta recreación-reconstrucción arreglada por Fabio Biondi, usa el libreto sobreviviente de la producción vienesa de 1742. Se echa mano a música prestada de otras operas de Vivaldi (La Griselda, Atenaide, Catone in Utica, y Farnace entre otras) como también a la música de Giacomelli, Broschi y Hasse.
El cast está encabezado por Ann Hallenberg como la Reina Merope, en estupendo desempeño vocal y estilístico. Brillan también Romina Basso como Elmira y Franziska Gottwald como Licisco. A Lezhneva se le ofrecen varios momentos de lucimiento virtuosístico, empañado por las tensiones del agudo ya oídas en su disco dedicado a Rossini o en el reciente "Alessandro" de Handel. La Genaux está como siempre: tan caprina y tensa como virtuosa en la coloratura.
Ann Hallenberg (Merope)
Magnus Staveland (Polifonte)
Vivica Genaux (Epitide)
Romina Basso (Elmira)
Julia Lezhneva (Trasimide)
Franziska Gottwald (Licisco)
Xavier Sabata (Anassandro)
Europa Galante
Fabio Biondi (Conductor)
Virgin Classics
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jueves, 18 de octubre de 2012
Handel : Alessandro (Cencic - Lezhneva - Gauvin - Sabata) Petrou [FLAC]
"Alessandro" de Handel se estrenó en Londres el 5 de mayo de 1726, con el compositor firmemente posicionado en la escena londinense como el principal proveedor de espectáculos operísticos. Tenía a su haber ya varios éxitos entre los que sobresalían "Rinaldo" (1711), la primera ópera italiana compuesta expresamente para Londres, "Giulio Cesare" (1724) o "Rodelinda" (1725).
La ópera tuvo enorme éxito en su estreno, contando con 13 representaciones consecutivas sólo interrumpidas por enfermedad de Senesino. Aun así, "Alessandro" volvería a la escena londinense en 1728 y 1732. Una de las principales razones del éxito de la ópera fue que marcó el primer encuentro en suelo inglés entre Francesca Cuzzoni, primera Cleopatra en "Giulio Cesare" y también la primera "Rodelinda", con la debutante Faustina Bordoni que se volvería una habitual de la compañía de Handel por 3 temporadas sucesivas.
La rivalidad ficticia planteada en la ópera (Bordoni-Rosanne v/s Cuzzoni-Lisaura) se traspasó rápidamente a la realidad y el público inglés se dividió en facciones que apoyaban a la una y repudiaban a la otra, en lo que se puede decir fue la primera gran rivalidad entre prima donnas en la historia de la ópera. Handel aprovecharía la situación para producir 4 óperas mas, enfrentándolas en escena como constantes rivales por el amor del héroe. La división entre el público llegaría a su punto más álgido casi un año después, el 6 de junio de 1727 cuando en una representación del "Astianate" de Bononcini se produjeron disturbios entre las diferentes facciones del público que terminaron por traspasarse al escenario mismo en donde Cuzzoni y Bordoni acabaron enfrentadas a tirones de cabello e insultos, todo esto enfrente de la Princesa Carolina de Gales.
Esta grabación lanzada hace poco mas de un mes en Europa y aun no disponible en América, ofrece una recreación de la legendaria rivalidad en las voces de Karina Gauvin como Lisaura y Julia Lezhneva como Rosanne en un resultado que merece varias reservas. Gauvin, ya montada de lleno en el papel de superestrella del barroco, no ha tenido nunca una coloratura bien definida, lo que empaña cualquiera intento virtuosistico en ese campo. En el adagio tiene mas éxito, siempre y cuando la tesitura no se eleve por encima del Sol, en donde su voz se vuelve tensa. Las criticas de la voz de la Cuzzoni nos hablan de una voz hermosa en timbre antes que todo y de soprano neta, es decir aguda y clara, algo que no se condice con el instrumento mas central de la Gauvin y de sonoridades agudas bastante ingratas.
Lezhneva por su parte afronta un rol escrito especialmente para las características de la Bordoni, considerada en la época una especie de mezzosoprano moderna (aun no aparecía esa designación) que descollaba como ninguna en la coloratura rápida y en la amplia gama de acrobacias vocales barrocas. Lezhneva tiene una garganta ágil, de eso no hay duda, pero donde se plantean mas dudas es en la belleza intrínseca del sonido, si bien tiene un timbre cristalino mucho mas agradable que el de la Genaux, por ejemplo, se siente una tensión a medida que sube al agudo y pareciera que con las agilidades quisiera disfrazar un registro con uno que otro sonido sordo, con problemas de empaste entre los pasajes y con agudos tirantes de emisión. Tampoco es aún una gran dominadora del estilo, su "Brilla nell'alma" no se acerca ni siquiera a la versión que dejara grabada Sandrine Piau en su disco dedicado a Handel, ni en consistencia vocal, ni en virtuosismo en la coloratura ni en la imaginación en las variaciones.
Cencic por su parte se entrega de lleno a la misión de recrear la sonoridad de Senesino, unos de los grandes castrato del siglo XVIII. La tarea no es nada fácil, de eso no hay duda, pero el contratenor resuelve con inteligencia, musicalidad y dominio absoluto del estilo los escollos de tesitura, aliento y legato presentados por el rol titular.
Max Emanuel Cencic (Alessandro)
Julia Lezhneva (Rosanne)
Karina Gauvin (Lisaura)
Xavier Sabata (Tassile)
In-Sung Sim (Clito)
Juan Sancho (Leonato)
Vasily Khoroshev (Cleone)
The City of Athens Choir
Armonia Atenea
George Petrou (Conductor)
Decca
Flac | Covers + Scans
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